Bien plus qu'une simple tendance de plus en plus influente dans le monde de la décoration intérieure, le style Japandi se distingue comme une véritable philosophie de vie. Architectes et décorateurs d'intérieur ont intégré cette rencontre entre deux conceptions de l'habitat, nordique et japonaise, éloignées géographiquement mais proches par de nombreux points communs. Cette approche considère la conception des espaces comme le choix des solutions les plus fonctionnelles pour les personnes qui les habiteront. On ne meuble pas un espace simplement pour combler un vide, mais pour répondre à un besoin.
Mais qu'est-ce exactement que le style Japandi ? Commençons par ses origines. Le nom Japandi est né de la fusion des deux univers dont il s'inspire : Jap (Japan) et Andi (Scandinavian).
Le point de départ contemporain de cette hybridation semble remonter à 1950, à l'occasion du premier voyage au Japon du sculpteur et designer nippo-américain Isamu Noguchi. Fasciné par le tressage traditionnel des paniers en bambou, Noguchi conçut l'emblématique Bamboo Basket Chair, symbole de la rencontre entre la culture japonaise et la culture occidentale.
Sur le plan philosophique, le point de rencontre réside dans la fusion entre le wabi-sabi oriental, qui recherche la beauté dans l'imperfection, et les principes de bien-être du Hygge, l'art scandinave de trouver du plaisir dans les choses simples. Transposé dans une vision esthétique, ce concept donne naissance à un mélange parfait entre l'élégante sobriété du style oriental et la simplicité minimaliste du style nordique. Un minimalisme revisité dans une version plus chaleureuse et accueillante.
Dans les revêtements d'une maison de style Japandi comme dans son ameublement, tout doit être placé sous le signe de la simplicité et de l'essentiel. Cet aspect est fondamental, car il constitue précisément l'un des principes qui rapprochent les deux cultures dans leur manière de vivre. Les décorations sophistiquées à l'excès et le maximalisme sont donc à bannir : chaque élément est réduit à ce qui est réellement nécessaire. On peut ainsi concevoir le style japonais-scandinave comme une esthétique minimaliste raffinée, dont l'effet final est réchauffé par les couleurs et les matériaux qui la composent.
En ce qui concerne le choix des couleurs, la palette de référence est naturellement celle des tons naturels. Gris, beige et brun sont privilégiés pour inspirer sérénité et connexion avec le monde de la nature. Il existe néanmoins une certaine liberté dans l'utilisation des couleurs, principalement héritée de l'influence scandinave et des évolutions plus contemporaines d'inspiration orientale.
En s'éloignant légèrement de la culture japonaise traditionnelle, les teintes sombres et profondes trouvent notamment leur place à travers des couleurs froides comme le vert et le bleu. Le résultat est une interprétation plus élégante du style Japandi.
Parmi les matériaux de référence, le bois occupe naturellement une place centrale, généralement dans ses essences les plus claires, sans pour autant exclure les tonalités plus foncées. L'essentiel est qu'il ne soit jamais peint, mais qu'il exprime toujours ses couleurs naturelles. Côté textiles, le lin et le jute mettent pleinement en valeur la matérialité des fibres brutes, tout comme les accessoires tressés en bambou ou en osier. Le papier, très présent dans l'aménagement japonais traditionnel, trouve lui aussi sa place, notamment comme diffuseur appliqué aux luminaires afin de créer des atmosphères douces et feutrées.
Pour résumer, voici quelques principes essentiels de l'aménagement japonais et Japandi :
Après avoir vu comment le Japandi s’affirme comme un véritable art de vivre, intéressons-nous maintenant à la question suivante : comment aménager une maison dans un style japonais ?
Commençons par la chambre de style Japandi, qui met particulièrement en valeur la recherche de bien-être, de sérénité et de confort propre aux styles d’aménagement japonais et scandinave. Ici, l’élément essentiel de la conception est sans aucun doute le bois. Jusqu’à il y a quelques années, le matériau naturel constituait pratiquement le seul choix pour celles et ceux qui souhaitaient aménager cet espace dans le respect des codes du style. Aujourd’hui, ce n’est plus le cas.
Les solutions en grès cérame effet bois peuvent désormais rivaliser avec les sols et revêtements en bois naturel en matière de rendu esthétique. Elles permettent même de reproduire une grande variété de bois précieux, y compris des essences ou inspirations orientales difficiles à trouver à l’état naturel. Dans le même temps, les performances techniques du grès cérame sont supérieures à tous les égards, notamment en matière de résistance, de stabilité et de durabilité, à celles de n’importe quel matériau naturel. Elles peuvent également garantir un niveau remarquable de durabilité environnementale.
Par exemple, la collection Bio Attitude a été conçue pour évoquer une sensation de naturel authentique et restituer tout le charme immédiat des sols en chêne. Cet effet est obtenu grâce à l'association de veinures sombres et presque blanches, typiques des bois traités avec des cires naturelles, comme ceux que l'on retrouve dans la tradition japonaise. Le caractère naturel de la collection est encore renforcé par la microstructure de la surface, parfaitement coordonnée au graphisme haute résolution : une touche de rusticité raffinée pour atteindre un équilibre de composition exceptionnel.
En ce qui concerne les couleurs, les teintes dominantes dans la chambre sont celles typiques du style Japandi : neutres, douces et pastel. Les seules nuances plus intenses qui peuvent y trouver leur place sont le bleu nuit, le gris foncé et, parfois, le noir. Sans oublier le vert profond, qui peut ponctuer la pièce grâce aux nombreuses plantes souvent présentes dans les intérieurs Japandi.
Pour créer l'atmosphère idéale dans l'espace nuit, la lumière naturelle doit inonder la pièce à travers de grandes baies vitrées. Cet effet peut être renforcé par la prédominance du blanc sur le linge de lit, les rideaux et les murs.
Le mobilier, essentiel et jamais trop abondant, devra privilégier un design aux lignes épurées et aux formes minimalistes. Les meubles bas japonais traditionnels, comme les tatamis et les futons, ainsi que les éléments décoratifs tels que les shoji, paravents en papier, et les ikebana, compositions florales, peuvent être associés à des éléments de style scandinave. On peut par exemple imaginer des fauteuils à structure en bois et au rembourrage textile confortable, afin de créer une véritable fusion dynamique et harmonieuse entre les deux cultures.
Espace dédié à l’accueil et à la détente, le salon de style Japandi doit trouver un équilibre précis entre le mobilier et les couleurs des revêtements. Le premier élément à prendre en compte dans la conception d’un séjour Japandi est donc la couleur. Les nuances qui interprètent le mieux cette tendance sont neutres et enveloppantes : beige, taupe, crème, ivoire et, plus généralement, des tons neutres à associer au blanc.
Dans cette pièce aussi, l’effet bois domine pratiquement tous les types de surfaces, aussi bien pour le mobilier que pour le revêtement des sols. Le parquet est donc idéal pour un salon de style Japandi. Mais ce n’est pas la seule solution.
Pour restituer la sensation immédiate d’authenticité recherchée par ce style, il est également possible de miser sur le charme de l’effet pierre, comme dans le cas de la collection Waterfall. En recréant sur la surface du grès cérame les effets changeants typiques des roches sédimentaires, cette collection évoque le processus naturel d’oxydation de la pierre, en constante transformation. Le résultat est une surface non seulement séduisante et riche en caractère, mais aussi parfaitement cohérente avec la philosophie zen qui anime le style Japandi.
Les éléments de mobilier doivent être peu nombreux et essentiels, avec des lignes simples, tout en affichant une matérialité affirmée qui invite au toucher. Les canapés et fauteuils bas sont donc particulièrement adaptés, rappelant ceux des maisons japonaises traditionnelles, tout en étant dotés d’assises confortables typiques des intérieurs plus froids d’Europe du Nord.
Les meubles suspendus sont également envisageables, à condition d’être placés bas, tout comme les buffets et les tables basses. Selon la tradition japonaise, choisir des meubles bas permet en effet de maintenir un lien avec les racines et avec la terre. En règle générale, chaque élément doit évoquer des notions de sérénité et de naturel, tout en créant une harmonie avec le reste de l’espace.
Dans une cuisine de style Japandi, l’effet bois constitue une fois encore le point de départ. Il sert de base neutre à l’ensemble de l’espace, sur laquelle d’autres couleurs et matériaux peuvent être introduits avec discrétion. Le noir et le jaune ocre peuvent par exemple être utilisés comme couleurs d’accent et associés à un effet bois naturellement clair, pour un résultat suggestif mais jamais envahissant.
Les qualités des carreaux en grès cérame, résistants aux chocs, aux liquides et aux variations de température, en font une solution essentielle pour la cuisine, notamment grâce au très haut niveau d’hygiène qu’ils garantissent. Ils sont parfaits, par exemple, pour réaliser un plan de travail de cuisine effet bois ou un sol façon parquet bien plus résistant que le bois naturel.
C’est notamment le cas des sols réalisés avec la collection Bio Select : une interprétation raffinée et fidèle des essences de bois classiques, proposées dans des teintes contemporaines et équilibrées. Aux côtés des textures les plus naturelles, Bio Select offre également une grande variété de décors innovants qui habillent et personnalisent les espaces du quotidien.
Dans les cuisines de style Japandi, il est également essentiel d’utiliser des portes coulissantes ou escamotables permettant de dissimuler les appareils électroménagers. L’espace paraît ainsi visuellement plus ordonné et épuré.
Pour renforcer encore davantage cette esthétique, on peut ajouter des abat-jour en papier de riz, des vases en argile, des chaises en osier, des objets en céramique et des plantes. Quelques ingrédients, comme des fruits et des légumes, peuvent également être laissés visibles et devenir de véritables éléments décoratifs.